倒是戏曲学院的老教授们，还在念念不忘娃娃老生和林家花旦，于是可劲儿要将他们收徒。

几位老教授们轮番打电话给林桥，开出的收徒条件更是从赠送别墅上升到了保送戏曲学院，甚至能保送上春晚节目。

还有几位老教授去咨询曲艺协会，想要给他们立个“师承”，也就是收归戏曲门下。

总而言之，这些老派艺术家们，都不愿意放弃林晨晨这个唱戏的好苗子。但林桥和林国栋都没有投入戏曲门的意思，哪怕是上春晚的机会，也不能让他们动这个心思。

干脆就让陆熙年帮自己回绝：当个唱戏的票友可以，但拜师就免了。

其实在唱戏这一方面，他们父女都有自己的想法，根本不想走拜师学艺的路子。

首先，他们两的唱功都是长辈教的，林老爷子的唱戏功力当年称霸天津，吊打一大批所谓的学院派专家。有这么个好师父手把手教过，他们父女没有必要再去转投别家。

其次，传统的路子是什么？

是戏曲这个圈子越来越小众化，是大多数的唱腔都拘泥在民国的四大须生和四大花旦上，大多数的演出剧本是固定死的。

而现在都已经是21世纪了，审美也和一百年前不一样。如果戏曲演员还在小众圈圈里自己玩，那么玩出的花样再多，专业名词再高深莫测，也照样不能被大众所接受。

举个例子：相声中的太平歌词，为什么现在都降调处理尾音，改编成了流行歌曲了？因为时代变了，相声艺人不需要再去大街上吆喝叫卖，所以就把老瓶装新酒，把太平歌词改成了朗朗上口的流行歌曲。

这样一来，太平歌词才找到了自己的活路。

而京剧却还留在民国那个名家辈出的时代里。圈子里的人自我陶醉，这样原地踏步不思进取，那么京剧就是早晚完蛋的事。

他们父女两都想要跳出这个窠臼，就干脆不拜进“戏曲门”。

这样一来，无论他们在戏曲上玩出什么花来，只要自称自己是业余选手，老教授们也不能批评他们一句不敬老祖宗。

这就是当票友的好处：

我玩票我乐意，我高兴怎么唱都行。