这个时候拍电影的，连正儿八经的电视剧都不大看得起，就别说网剧了！

祖小福也是对程程有惜才之心，之前在剧组见过她的本事了，这才这样说的。不然一个新人演员，他管她演了网剧，还是做了综艺？说得明白一些，就是看不得有天赋的人这么糟践自己的天赋。

“网剧不见得差这部网剧是深红视频的头部项目，还和夏喻工作室合作，男主角是夏喻——深红视频，又是新崛起的网络新贵谁知道将来会怎么样？现在大家都习惯用手机解决一切了，观看视频内容也有这个趋势，电视台也要面对当年电影院面对的问题了。”这是一次聚会的场合，李海伦提了一句。

电视机崛起，曾经剧烈冲击了电影产业，电影产业最后是活下来了，但当年的阵痛让经历过那阵的电影人可是记忆犹新。

现在的情况也是一样的，智能手机好用方便，对比电视机，就像当年的电视机对电影院。

“不至于吧，电视台树大根深”祖小福还想说什么，看到李海伦不像是开玩笑的表情才收住了：“你是认真的？”

“认真的。电视台当然不会立刻完蛋，也不可能完蛋，就和当初的电影院一样但受到冲击，我是说受到冲击——新技术就是这样，改变世界是很快的。”

对于李海伦这种年轻人式的宣言，祖小福还算比较能接受的，毕竟他今年刚满35岁。

而根据流传已久的说法，说是人会把十几岁时已有的事物当成是‘从来就有’，因为这是他们看世界的开始。又会把二十岁到三十五岁之间诞生的事物，看作是改变世界的伟大发明。至于三十五岁之后才有的东西，则会本能排斥，对于他们来说，再学习新东西，成本就很高了，排斥更像是一种自我保护的本能。

祖小福能接受，却不代表毫无芥蒂他是已经习惯现有的体系了，而且混到了现有体系的高层，这就算是既得利益者了。对于他来说，任何改变都会激起他本能的不舒适，他只能尽量克服这种不舒适。

祖小福想了想，忽然笑了起来：“说起来，你最近在替姑苏昆曲团拍《牡丹亭》了，不错啊，都自己做导演了——还有功夫关心人家的一个小网剧？”

“你不是一样？”李海伦低着头调整了一下手腕上的运动手表。

祖小福：“啊？”

“你这么大牌的一个摄影师，还能关心我拍的一部戏曲电影？”李海伦把话给还回去了。

祖小福知道李海伦是在和他偷换概念，但也没法说他什么，只能笑着摇头：“我能不关心吗？这可是你第一次做导演——老张，给人家海伦提提建议！”

张原刚刚一直在和几个合作伙伴发邮件，这会儿发完了，抬起头来：“我能提什么建议？人海伦挺好的，上手是一部戏曲电影，真正是艺术，以后路肯定比我顺！”

祖小福算是听出他的怨气来了，对李海伦笑了一声，指着张原说：“这几天一直这样，都不像是个新戏票房大卖的导演！圈子里那帮人看着都是德高望重，其实就是端着呗，一点儿真德行没有！”

“出不来能抗的商业大片导演，他们埋怨，现在出来一个老张了，又阴阳怪气。这也批评，那也批评的。”

平常张原对这些事表现的一点儿不在意的样子，但又怎么可能一点不在意？

好在这几年比零几年业内环境要宽松不少，放在过去，那些圈子里所谓的‘德高望重老前辈’能批的张原抬不起头来，要么转做个有深度的片子出来，要么就等着圈子里处处受人排挤吧！

话说到这里，祖小福又话锋一转：“所以说，你怎么拿到这个项目的？这种项目看着就赔钱，没什么人做吧？”

戏曲电影，确实是比较‘艺术’的，在电影鄙视链里算是站在比较高的位置。不过这如今不挣钱也是真的，愿意投资搞这个的没几个，所以想要执导一部戏曲电影，除非是本来就是专门做戏曲电影的，不然外头的人很难挤进来。

作为一个新手导演，李海伦能拿到这个机会，确实不容易。

“我大学的毕业作品，就是给昆曲团拍的纪录片，当初结了个善缘最近要拍《牡丹亭》，也试了几个导演，都是上手拍了看效果”

“这么公平的吗？”祖小福惊了。公平是一回事，决定导演这件事用这么单纯的因素确定，也是没谁了！这和如今市场下的大环境是相悖的。

只能说，戏曲电影的小众、不赚钱，让戏曲电影这一块儿变得比主流电影圈要两极化的多——几个人就能拍板整个项目了，那到底怎么搞，就很依赖于这几个人的道德水平、审美标准、专业技能了。